[Home]
[Email]


Door de bank genomen....
Wie helpt mij aan een lening voor de nieuwbouw van mijn atelier?



BABEL, a spectacular outdoor show created for an iconic London setting.

LONDON -
On Sunday and Monday Dutch artist Antoon Versteegde was in Battersea Park with Wild Works, Battersea Arts Centre and London communities building a 100 feet high ‘tower of Babel’ with just bamboo and rubber bands. Babel is a site specific theatrical experience of epic proportions being presented as part of World Stages London in 2012. Over the next seven months 1000 participants will be involved in the development of Babel-for your chance to be part of it email babel@bac.org.uk.
Facebook WildWorks

film BABEL movie
The building of the tower of Babel in Battersea Park by Dutch artists Antoon Versteegde working with WildWorks and Battersea Arts Centre and London communities,using only bamboo and rubber bands!

 



Bambuster - Bamboo on the Move

Bambuster is a creative act of moving a particular bamboo structure, to change its position or location, to make somebody feel something.

The Swiss Spieltraeumer Toni Anderfuhren, director of UsterKreativ, met the Dutch bamboo artist Antoon Versteegde for the first time in the spring of 2006. That meeting took place on the estate Kulturinsel Einsiedel of the German Jürgen Bergmann, near Gorlitz on the border of Poland.

Five years later, they both were responsible for the first international performance of 'Bambuster'.

Antoon Versteegde designed the collapsible bamboo star shape with 24 bamboo sticks. With the help of seven European artists, the first show was held on Saturday, May 21, 2011 in the center of Uster, Switzerland.



Colosseum Festival Rotterdam

ROTTERDAM -
Onder leiding van bamboekunstenaar Antoon Versteegde werd op 20, 21, 22 en 23 september aan de Colosseumweg in Rotterdam, tegenover het Feijenoord stadion, een Colosseum gebouwd van bamboe. Daarin werd op vrijdagavond 23 en zaterdag 24 september een groot festival voor de hele buurt georganiseerd met muziek, kunst en eten.

 




Tour De Force

ANTWERPEN 2011
- Deze zomer strijkt de spiegeltent “Tour De Force” neer op 4 buitenlocaties rond Antwerpen, de Europese jongerenhoofdstad van 2011. Gedurende 10 dagen worden er projecten georganiseerd voor kinderen, tieners en jongeren. Daaraan voorafgaand worden zij uitgenodigd om deel te nemen aan een artistiek project waarbij onder leiding van kunstenaar Antoon Versteegde een tijdelijk decor gebouwd wordt met bamboe en elastiek.

1 - Ekeren, donderdag 23 juni
In een grote cirkel van ± 75 meter doorsnee plaatsen we ± 30 torens van 9 meter hoog op een afstand van 8 meter h.o.h. Ze worden gebouwd door ± 180 leerlingen/buurtbewoners in teams van ± 6 personen. Het definitieve ontwerp wordt nog verder uitgewerkt.

2 - Deurne, vrijdag 14 juli
Hier bouwen we 2 opvallende torens van ± 20 meter hoog als eyecatchers om het festival terrein duidelijk te markeren in het park. ook vanaf het terras zijn ze prominent aanwezig. De top is zoals de torens in Ekeren, maar dan veel hoger en breder uitgebouwd. Een prima project om met lokale gezinnen aan te werken.

3 - Zandvliet, vrijdag 5 augustus
Hier bouwen we een reeks vierkante toegangspoorten die zo geplaatst worden dat ze ook vanaf het festival terrein en terras een mooie kadering vormen van het landschap waarop je uitkijkt. Afhankelijk van het de deelnemers, kunnen we 3 tot 8 poorten plaatsen. Elke poort wordt ruim 7 x 7 meter en 183 cm diep.

4 - Hoboken, vrijdag 26 augustus
Laag-voor-laag bouwen we hier een steeds groter wordende piramide met een soortgelijke toren als in Ekeren in de top. Naarmate het geheel groter wordt, heb je ook meer mensen nodig om het hele gevaarte op te tillen en op de volgende bouwlaag te plaatsen. Een goede gelegenheid ook om bedrijven en instellingen uit de omgeving uit te nodigen voor teambuilding.

 




Nieuwe Wegen

GRONINGEN -
It-is-happening is een kunstproject van 3 t/m 11 september 2011 waarin de mensen uit de Nieuweweg zich door hun samenwerking verbinden met de creatieve uitingen van kunstenaar Antoon Versteegde. Tijdens het project brengt de kunstenaar zijn creativiteit en vaardigheden in om het project samen met de buurtbewoners en belangstellenden te realiseren.

Het is een ambitieus plan met sterke publicitaire kanten. Het uitgangspunt om te bouwen met bewoners/ondernemers en scholen maakt het gehel tot een publiekstrekker. Tegelijkertijd ontstaat er een mooi beeld met inhoudelijke verbindingen en een groot gebaar in een relatief klein gebied.

De verbinding in maatvoering van het begin van de Nieuweweg vertaald naar de arcade aan het einde van de weg, maakt het locatiegebonden, ondanks dat de kunstenaar al eerder vergelijkbare bogen op andere locaties gerealiseerd heeft.

Het integreren van de buizen op de Plegt-Vos locatie levert een mooie verbinding en beweging op. En een catwalk over de buizen onder de bogen door geeft mogelijkheden voor ondernemers/scholen om zich te presenteren of activiteiten te organiseren. Kortom het kan echt een festivalterrein worden met dynamiek voor de Nieuweweg en omliggend gebied.

 



SAP AG, Internationales Schulungszentrum

Kunst, Design und Nachhaltigkeit

WALLDORF – Am 14. April eröffnet die neue SAP Kunstausstellung: „Sustainable Arts Project“ – Vom 15 April bis 30. September 2011 zeigt die SAP Kunstausstellung mit Arbeiten von über 60 nationalen und internationalen Künstlern eine Querschnittschau zu dem Thema Kunst und Design im Kontext von Nachhaltigkeit.

Die Ausstellung „Sustainable Arts Project“ macht den Nachhaltigkeitsbegriff aus erster Hand erlebbar und entwirft die Vision einer zukunftsfähigen Gesellschaft. Grundlage ist die Nachhaltigkeitsdefinition der UNO. D.h. in jedem Exponat steckt mindestens ein Bezug zum Nachhaltigkeitsthema in den drei Bereichen Ökonomie, Ökologie und Soziales.

Über 60 Künstler, Designer und Hochschulgruppen aus 16 Ländern präsentieren Kunst und Design aus nachwachsenden Rohstoffen, aus Dämmstoffen oder aus recycelten Materialien. Daneben sind Design-Beispiele zum Thema Energieeffizienz, Konzepte zum Klimaschutz oder Projekte zur Entwicklungszusammenarbeit enthalten. Fliegen mit der Kraft der Sonne oder Mikrofinanzierungen werden anschaulich dargestellt. Zu den künstlerischen Medien gehören Video, Fotografie, Malerei, Skulptur und Plastik.

Diese vielschichtige Schau, die bis in den Außenbereich des Internationalen Schulungs- zentrums reicht, bietet gute Ideen und originelle Anregungen zu einer nachhaltigen Entwicklung und schärft unser Bewusstsein, dass die Beschäftigung mit Nachhaltigkeit unsere Gegenwart sein muss, um die Zukunft sicherzustellen.

Auch bei der SAP ist Nachhaltigkeit in der Unternehmensstrategie verankert. Mit ihrer Definition von Nachhaltigkeit engagiert sie sich für ein ganzheitliches Management von Risiken und Chancen in den Bereichen Umwelt, Soziales und Wirtschaft, um die Rentabilität zu steigern. Durch innovative Softwarelösungen hilft die SAP ihren Kunden, Nachhaltigkeit als wirtschaftliche Chance zu nutzen, während sie gleichzeitig ihre eigenen Abläufe nachhaltiger gestaltet. Darüber hinaus engagiert sie sich für Armutsbekämpfung und fördert Wachstum und wirtschaftliche Entwicklung weltweit.

Die sehenswerte Ausstellung unter der Schirmherrschaft der Deutschen UNESCO-Kommission ist offizielles Projekt des UN-Jahrzehnts zum Thema "Bildung für nachhaltige Entwicklung" (2005-2014) und war unter der Projektleitung des Konzeptkünstlers und Ausstellungsmachers Samuel J. Fleiner, in leicht abgewandelter Form, schon im Umweltbundesamt in Dessau und Berlin zu sehen sowie bei der Europäischen Kulturhauptstadt Ruhr 2010 eingebunden.

Die SAP Kunstausstellung findet im Internationalen Schulungszentrum der SAP (Building 5), Dietmar-Hopp-Allee 20, 69190 Walldorf statt. Die Öffnungszeiten sind montags bis freitags von 8 bis 20 Uhr.


* Foto: Die drei jungen Tobias, Bastian und Vigor unterstützen die niederländischen Künstler Antoon Versteegde bei der Schaffung seiner Kunstwerke aus Bambus.


Door JACE van de Ven in Brabant Cultureel, december 2010

Antoon Versteegde (1953) is internationaal een naam als kunstenaar. Toch is zijn werk niet of zelden in musea of bij gevestigde kunstinstellingen te zien. Hij werkt op straten en pleinen of in parken. Daar knoopt hij met bamboe en elastiek levensgrote constructies aan elkaar, tijdelijke installaties die hij ontwerpt en vervolgens samen met de plaatselijke bevolking opbouwt.
Doordat de kunstenaar een ruimtelijke avontuur organiseert wat hij samen met zijn toeschouwers beleeft, wordt het publiek daadwerkelijk betrokken bij zijn kunstproject. “Uitgaande van de situatie, de aanleiding tot het project, een bepaald thema, het publiek dat verwacht wordt en het weer, bepaal je wat je gaat bouwen. Het uiteindelijke resultaat is vaak een gigantische constructie die na een paar weken weer verdwenen is omdat de elastiekjes dan knappen. Maar de emotie blijft hangen, bij kunstenaar, participanten en kijkers. Als het feitelijke kunstwerk verdwenen is, wordt de gezamenlijke belevenis toegevoegd aan het collectieve geheugen. Behalve de herinnering aan elkaar en het project resteren vele verhalen en foto's. Kijk maar eens op mijn website www.versteegde.nl.”

Website! Versteegde maakt uitgebreid gebruik van het internet, op vele manieren. “Kunst is een vorm van exhibitionisme,” zegt hij. “Om op te vallen moest je voeger dagelijks met veel vertoon op de markt gaan staan, maar tegenwoordig is er gelukkig internet om 24 uur per dag bekeken te worden.”

Na zijn opleiding aan de Koninklijke Academie voor Kunst en Vormgeving in Den Bosch begon Versteegde in 1978 ijverig te schilderen en exposeerde een keer of twee per jaar in galerietjes. “Dan kwamen de familie en vrienden, dronken alles op en verdwenen weer zonder iets te kopen. O ja, ze zeiden ten afscheid nog wel dingen als ‘Wat een mooie kleuren!’ maar dan antwoordde ik: Die kleuren komen gewoon uit tubes die je overal kunt kopen.”
Versteegde bedacht: “Aan die galerietjes heb ik niks. Ik moet ervoor zorgen dat meer mensen mijn werk zien. Maar je kunt schilderijen niet zomaar in het openbaar neerhangen. Om een stellage te maken voor mijn werken kocht ik bamboe bonenstaken bij de Boerenbond, want dat was sterker en goedkoper dan hout. In 1984 begon mijn reizende tentoonstelling in het NL-centrum in Amsterdam, waarna ik mijn werk mocht exposeren in het Vondelpark als onderdeel van het theaterfestival. Daarna volgde ondermeer het Oerol festival, de Boulevard in Vlissingen, Autour de Vincent in Zundert en de Willen II in Den Bosch. Ik bouwde samen met toevallige passanten bamboe stellages en hing daar mijn kunstwerken in. Maar bijna overal zeiden de mensen dat ze de bamboeconstructies mooier vonden dan mijn schilderijen. Dus ben ik van lieverlee maar gestopt met schilderen.”

“Om de bamboestellages op te bouwen nam ik meestal een paar vrienden mee. Daar was er altijd wel eentje bij van wie iedereen dacht dat hij de kunstenaar was, zodat ik zelf rustig kon doorwerken. En als je zo met een groepje aan het bouwen bent, komen er altijd passanten spontaan meewerken. Die zijn soms nog fanatieker dan je zelf bent. In 1985 was ik weer in het Vondelpark. Het zou een prachtige dag worden, maar het weer werd steeds grimmiger en de constructie kreeg het zwaar te verduren. Ik naar de bouwers en zeg: ‘We stoppen, het wordt te gevaarlijk!’ Waarop die Amsterdammers riepen: ‘Waar bemoei jij je mee!’ en ze gingen gewoon door. Uiteindelijk ben ik ook weer mee gaan doen. Toen zijn me de ogen geopend en is mijn belangstelling voor het maken van interactieve kunst ontstaan.”

“Het liep onmiddellijk als een trein. Van overal kregen we aanvragen. Maar steeds dacht ik nog, over een tijdje ga ik weer schilderen, hoewel ik verslingerd bleef aan de interactie met het publiek. Volgens sommigen heeft dat met mijn katholieke wortels te maken. De kerk zorgde vroeger ook een paar keer per jaar voor feesten en optochten waar mensen hun creativiteit in kwijt konden. Dan werden er praalwagens voor een processie gebouwd of een altaar in de open lucht waar hele straten aan mee hielpen. Zo is het nu ook. De bamboestokken zijn niet belangrijk, het gaat om het feest van het samen bouwen, om samen een zeepbel te creëren die iedereen weer op zijn eigen manier kan inkleuren.”

Antoon is geboren en getogen in Volkel. Hij wilde later ergens in Frankrijk of Spanje op een berg gaan wonen en bij zonsondergang onder het genot van een glas wijn uitkijken over de omgeving. Maar hij bouwde zijn atelier toch gewoon in Volkel, op een opgehoogd stukje land, de Lutteltuin. Vandaar kijkt hij uit op de kerk van Volkel die door zijn opa gebouwd is. Binnen afzienbare tijd hoopt hij van de gemeente een woning bij zijn atelier te mogen bouwen en met zijn vrouw, de kunstenares Sylvia Dekker, op de Lutteltuin te gaan wonen. “Dan kunnen we dag en nacht werken aan ons oeuvre en vind ik hopelijk ook weer de rust om te schilderen.”

Bij de vraag naar bijzondere bamboeprojecten die hij zich herinnert, begint Versteegde niet pedant zijn internationale installaties op te sommen in Europa, Indonesië, Canada of de Verenigde Staten. Hij herinnert zich de asielzoekers in Gilze met wie hij samen Bamboo City bouwde, een multicultureel marktplein met levende muziek en zwarte handel. En het nabouwen van de kathedraal van Chartres in Venray. “Daar werd een kerk gesloopt die net na de oorlog als vredeskerk was gebouwd. De mensen waren er heel emotioneel bij betrokken en behalve meebouwen gingen ze er ook processies en erediensten organiseren nog voordat er één bamboestok geslagen was.”

“Maar de mooiste herinneringen bewaar ik toch wel aan Veghel. Daar organiseerden ze een beeldenroute in de tuin van de zusters Franciscanessen ter gelegenheid van het 150-jarige bestaan van de congregatie. Ik wilde er iets bouwen waaraan de nonnen mee zouden werken en ik mocht van hen zelf de plek kiezen. Alles kon, behalve het kerkhof. Dus koos ik voor het kerkhof! Dat bleek een emotionele plaats, omdat de zusters er zelf begraven zouden worden. Daar komen leven en dood samen, maar ook hun geloof in het hiernamaals. We plaatsten tegenover de graven een als riet wuivend veld van bamboestokken met een vlag in top. Die vlaggen hebben de zusters zelf gemaakt en beschilderd met psalmen, 150 in getal. Ook hebben ze de vlaggen naar het kerkhof gedragen in een ritueel zoals dat gebruikelijk is als een congregatielid begraven wordt. Ze hebben er ook nog nonnen van elders bijgehaald omdat ze er niet genoeg hadden. Het was een intense ervaring.”

Antoon Versteegde wordt regelmatig benaderd door architecten en organisaties op het terrein van de internationale hulpverlening. In het boekje Self Sheltering laat hij zien hoe je op zijn manier een eenvoudig onderkomen kunt bouwen van bamboe, waarbij de elastiekverbindingen duurzaam worden gemaakt met een mix van jute en cement en het staketsel waterdicht kan worden gemaakt met plastic, zeil of bananenbladeren. Meer daarover op www.self-sheltering.org.

“Deze methode wordt inmiddels toegepast, maar het gaat mij voornamelijk om een mentaliteitsomslag. Nu mis je bij hulpacties de interactie tussen de hulpverleners en de slachtoffers en het enthousiasme en plezier dat ontstaat als mensen creatief samenwerken. Daar kan mijn ervaring met interactieve kunstprojecten hopelijk aan bijdragen.”

Daarnaast houdt Versteegde zich bezig met tal van andere cultuuruitingen die op het internet terug te vinden zijn. Heel bijzonder is bijvoorbeeld het geluidsproject Approxim. Wekelijks gaat hij met enkele andere kunstenaars op muziekinstrumenten aan de slag. Niet de smaak van het publiek staat daarbij voorop, maar het maken van een bijzonder geluid: "Probably not your kind of Jazz." Meer op www.approxim.com

“Hoe mijn werk zich zal ontwikkelen? Ik weet het niet. Ik geloof in een wereld waarin de mooie dingen van alle culturen samenkomen waardoor er nieuwe kunstvormen ontstaan. We moeten af van een schilderijtje aan de muur of een beeldje op een sokkel. Met mijn bamboeprojecten probeer ik aan de zoektocht van de beeldende kunst bij te dragen. De gewone mensen moeten het vertrouwen in de kunst terugkrijgen. Alles wat ik maak, moet bijdragen aan iets wat ertoe doet. Het moet eigengereid zijn.”



Bamboo Building Bash - pictures

PICNIC Amsterdam 2010

A three day event during Picnic 2010 at the Westergasfabriek terrain. Lead by bamboo artist Antoon Versteegde and Dus Architects. Come and build a bamboo city with us. Please RSVP for one of the three days.

What?
The workshop is built up around an indoor bicycle track (that some of you might know from the 'Sur Place' exhibition). This track, commissioned by Mediamatic, was designed by Dus Architects. The track will serve as the 'city-ring'. Around it we'll create an urban bamboo landscape. Every hour you'll see the structure grow, until it's a massive bamboo-constructed city.

Click here for pictures



Click here for text only




Wageningen - 1 September - Kofi Annan makes the first flag of the '1000 Flags, one Flow' project, being the first seed of the LIFE DIALOGUE bamboo installation. The is the creation of a bamboo work of art with as many people participating as possible. Part of the Week of Cultural Diversity is the creation of a bamboo work of art between FORUM and the Atlas building with as many people participating as possible. Under the guidance of bamboo artist Antoon Versteegde, an installation of 1000 flags on 1000 balancing bamboo poles will grow. It expresses the power of working together, of different individuals being part of one entity. In some way, water will keep the balance in the installation; water as the symbol for the interconnection of all that lives on earth. The installation consists of personal flags, a flag you write or draw something on before making it part of the work of art. To connect his presence in Wageningen to the Week of Cultural Diversity we invited mr Kofi Annan to contribute to the installation by making the first flag with his text. Mr Kofi Annan has been asked the following question: If you were to share one thought on the key to successful and beneficial dialogue between cultures – what would it be? His answer? "Be the change you want to see in the world. Good luck."


Ephemera

There is a new booklet for sale: "EPHEMERA - Transient structures of bamboo."

This 36-page booklet, written by the artist Antoon Versteegde, attempts to show in more than 130 colour pictures most of the transient structures of bamboo that he constructed since 1984. Versteegde gained ample experience with large-scale, interactive bamboo projects that have proven to be highly successful for realizing huge sculptures in a short time, working with groups of artists and volunteers.

Price all over the world is € 10,- including shipment and a free copy of the 24-page booklet Shelter.

You will receive your order by mail within 2 weeks. You can order by putting the amount on the Dutch bank account number 41.05.71.261 of ArtWorksAndMore, ABN-Amro bank, P.O. box 10, NL-5400 AA Uden, The Netherlands, SWIFT-address ABNANL2A. Don't forget your name and address for delivery!


 

Het vooruitblikkend schetsen over een nieuwe toekomst voor de opgave van het Sonsbeekpaviljoen, heeft geresulteerd in het voorstel voor een reflectieve installatie waarbij 2008 verschillende bamboestokken symbool staan voor de tanden van de tijd. Omdat het dit jaar de tiende editie is van de Sonsbeek, tentoonstelling wordt het grid uitgezet in de vorm van het romeinse cijfer 10. De stokken, met een lengte van circa 3 meter worden rechtop geplaatst in een rigide grid. Door verspringingen en kruisingen in het grid ontstaan er een verdichte architectonische coulissen in de vorm van een kruis met vier open ruimtes die zijn georiënteerd op de verschillende windrichtingen. Hiermee wordt uitdrukking gegeven aan de betekenis van het Sonsbeekpaviljoen, waarbij het niet draait om het inkaderen maar om het openstellen van ruimte voor de verbeelding.

Het Arnhems Architectengilde in samenwerking met Antoon Versteegde.

 

 

Onder leiding van bamboekunstenaar Antoon Versteegde werd de naam van de nieuwe snelweg rond Alkmaar 'N242' in bamboe langs de weg gebouwd. Daarnaast een project in Bad Urach, Duitsland: Twelve Days in the Dessert.

 


Innovative Sheltering

On a regular basis countries are hit by natural or manmade disasters. Besides the tragedy of human casualties, often many infrastructural works, buildings and houses are damaged or totally destroyed. In such cases it is important for emergency responders to react fast and provide aid in an effective manner, with attention for the long-term redevelopment of the area. This task calls for innovative solutions and products.

The Dutch Red Cross and the Eindhoven University of Technology are therefore organizing a three day international Symposium and workshops "Innovative Sheltering". The aim is to challenge researchers, from commercial organizations as well as non-governmental organizations, to significantly improve sheltering solutions for people in emergencies.
'Innovative Sheltering' provides a unique opportunity to present ideas and solutions, and opens doors to making new alliances.
The Symposium and workshops will be taking place in Eindhoven , the Netherlands at the campus of the Eindhoven University of Technology from November 21st to November 23rd 2007.

http://www.innovativeshelter.tue.nl/ - http://www.self-sheltering.com/

 

Chassé Park in Breda

Volkshuisvesting minister Jacqueline Cramer opent op zaterdag 29 september het Chassé Park in Breda door een bamboe toren op te richten. De toren is één van de tientallen vlaggentorens van bamboe die kunstenaar Antoon Versteegde op het plein bouwt samen met vrijwilligers. Versteegde is gewend om met leken en amateurs in korte tijd indrukwekkende bamboe constructies te maken die erg groot zijn en die zich over grote afstand uitstrekken. Daarbij werkt elke deelnemer ­ in een door de kunstenaar gekozen vorm ­ mee aan het daadwerkelijk maken van een kunstwerk en is het vooral die samenwerking die het hele gebeuren tot een onvergetelijke happening maakt.

Versteegde gaat in zijn Bredase plannen uit van de witte driehoeken op het plein om er zoveel mogelijk vrijstaande bamboe torens te plaatsen, met een vlag in de top en een bulk water onderaan als contragewicht om het geheel op zijn plek te houden. Open draadconstructies van bamboestokken, aaneengeknoopt met elastiek, omspannen de lucht, vullen de fysieke ruimte maar blijven transparant zodat het Chassé Park feestelijk in beeld blijft. De bamboetorens worden gebouwd op een basis van twaalf scharnierende bamboestokken die stevig wijdbeens (conisch) op de grond staan. Op die manier krijgen de bouwwerken houwvast op het winderige plein en kunnen ze niet zomaar omvallen.

Vrijwilligers
Als je mee wilt bouwen aan dit project, ben je van harte welkom op vrijdag 28 en op zaterdag 29 september vanaf 9:00 uur. Je kunt werkt steeds in kleine groepjes aan een toren, een karwei dat in een uur is te klaren. Er is voldoende ruimte om op meerdere plaatsen tegelijk te werken zonder elkaar in de weg te lopen. Men kan met een vaste club meedoen, of juist steeds aansluiting zoeken bij een ander groepje. Pas op zaterdag worden de grote constructies op de juiste plek op het plein neergezet en krijgt het totaalbeeld zijn uiteindelijke vorm.

Meer informatie of aanmelden via telefoon 0413-250036.



Miniartextil, Como Italy

 

Dear Artist Antoon Versteegde,

I am Paola Re writing you on behalf of Arte&Arte, an Italian cultural association, which since 1991 has been organizing Miniartextil, an International contemporary textile art exhibition.

On the 29th of September we are opening the 17th edition that is lasting until the 4th of November 2007. Tree weeks ago we had the jury selection: the members choosed 54 mini textile works (20x20x20 cm) out of 416 applications of artists coming from 40 different countries.

As i told you before, during our phone call, the exhibition will take place from the 29th of September to the 4th of November. It is dislocated in 3 different venues, all belonging to the Municipality of Como. Beside the little works, for 10 years we have been showing big installations of known and famous artists invited to participate. In these days, together with the organizer Mimmo Totaro, while looking at the web we saw some of your works and were really impressed by the particularity of them.

We are thinking of one instalaltion of yours, because the above mentioned cloister has a beautiful, cosy garden, and we would like to know if you are interested in exposing there.

While looking forward to hearing from you, I remain at your disposal for any further information you may require, and I thank you so much for your kind attention and consideration.

Sincerely yours

Paola Re


Arte&Arte
via Pannilani, 23
22100 Como - Italia

www.miniartextil.it

 



KIDS & CULTURE
1000x KUNSTIG

De viering van de duizendste verjaardag van Zoetermeer is er nu al eentje, waar alle aandacht naar toe gaat. En dat kan alleen, wanneer iedereen op zijn of haar manier meedoet. Want 1000 jaar: dat vieren we met elkaar!
En om dit millenniumfeest extra luister bij te zetten, heeft de Stichting Zoetermeer1000 beeldend kunstenaar Antoon Versteegde een kunstproject laten bedenken, waarvoor hij duizenden inwoners om hun medewerking vraagt.

Antoon Versteegde
De interactieve manier van werken van Antoon Versteegde belooft onze stad stevig op de culturele kaart van Nederland te zetten. Want Versteegde is een kunstenaar die weet te inspireren en te enthousiasmeren door zoveel mogelijk toeschouwers te betrekken bij de installatie van zijn kunstwerken.
Met bamboe en elastiek als belangrijkste bouwmateriaal én met de hulp van zoveel mogelijk Zoetermeerders bouwt hij in verrassend korte tijd enorme installaties die voorgoed in je herinnering zullen blijven. De plek waar je ooit zijn kunstwerken hebt zien staan, zul je nooit meer als 'gewoon' ervaren.

1000 Vlaggen met gedichten
De grasgroene oevers van het ronde eiland in het Dobbepark zijn voor Antoon Versteegde de ideale plek om 1000 vliegende vaandels te plaatsen. Op die vlaggen worden teksten en gedichten geschreven door 1000 kinderen van de Zoetermeerse basisscholen. De voorbereiding vindt op school plaats; alle deelnemende scholen krijgen de benodigde materialen en lesbrieven tijdig aangeleverd. Op vrijdag 19 oktober is er een grote vlaggenparade met alle leerlingen. In optocht trekken zij naar het Dobbepark om hun vlag te plaatsen in een bamboe stellage. Een kleurrijk evenement met een spectaculaire ontknoping, wanneer alle vlaggen geplaatst zijn in een bewegende bamboeconstructie. Niet alleen de vlaggen wapperen, maar ook de vlaggenmasten wuiven als riet, wanneer zij door de wind worden bewogen.

1000 Graffiti schilderijen
Van zaterdag 20 t/m zaterdag 27 oktober (tijdens de herfstvakantie) kunnen maximaal 1000 scholieren meedoen aan een groots graffiti kunstproject. Je krijgt dus een week lang de tijd om je eigen kunstwerk te komen maken. Tussen de bomen op de wandelboulevard van het Marseillepad verrijst een enorme graffitiwand met 1000 panelen van elk één vierkante meter. Deze kunnen ter plekke worden beschilderd door jongeren onder begeleiding van professionele graffiti kunstenaars. De kunstwerken komen in een bamboe stellage van 3 meter hoog, waarin elke schildering een eigen plek krijgt. Het publiek kan tussentijds komen kijken hoe graffitikunst gemaakt wordt en hoe geleidelijk aan een gigantisch collectief kunstwerk ontstaat. Een mega-expositie, waarin de jeugd van Zoetermeer zichzelf kan manifesteren.

Het magische getal 1000
Met 1000 bamboestokken van 3 meter lengte wil Antoon Versteegde de vier cijfers 1000 bouwen met een hoogte van 12 meter. Elke constructie bestaat uit een groot aantal gelijkzijdige driehoeken die als viervlak (tetraëder) een ruimtelijke structuur vormen. De verbindingen worden gemaakt met elastiek wat in zo'n grote hoeveelheden gebruikt wordt dat er massief rubberen bollen ontstaan waaruit de bamboestokken steken. De driehoeksconstructies maken dat deze 'scharnierende' knooppunten toch een grote stabiliteit hebben.
De bamboestokken omspannen daarbij als draadconstructies de lucht, vullen de fysieke ruimte maar blijven transparant en bieden volop gelegenheid het beeld zelf in te vullen en in te kleuren met eigen herinneringen en plaatjes, emoties en verlangens. Het bouwproces is te beschouwen als een reeks ceremoniële handelingen, welhaast meditatief, maar met veel ruimte voor ontmoeting, inspiratie en communicatie.
Geleidelijk aan worden de afzonderlijke cijfers geconstrueerd, als plat liggende constructies. Pas naderhand worden deze overeind gezet, zodat ze een hoogte bereiken van 12 meter. Maar zo hoog hoeft niemand te klimmen, het werken kan grotendeels gebeuren met beide benen op de grond of op een keukentrapje. In groepjes werk je aan een zo'n constructie, een karwei dat in een paar dagen is te klaren. Men kan met een vaste groep meedoen, of juist steeds aansluiting zoeken bij een ander team. Je kunt komen en gaan wanneer je zelf wilt en dan zomaar een uurtje meedoen of voor langere tijd.
Op zondagavond, voorafgaand aan het slotspektakel, worden binnen in de cijfers films vertoond van het vlaggen- en graffitiproject en van de Zoetstof DVD over 1000 jaar Zoetermeer.

Slotspektakel
Op zondag 28 oktober (begin van de wintertijd) vindt het slotspektakel plaats. Overdag kan iedereen nog eens komen genieten van de 1000 vlaggen op het Dobbe-eiland en de 1000 graffiti-schilderingen op het Marseillepad. Maar je kunt ook nog eens goed kijken naar de bamboe cijfers 1000 die dan inmiddels worden voorzien van projectiedoeken voor videobeelden van het vlaggen- en graffitiproject en van de Zoetstof DVD over 1000 jaar Zoetermeer. En zien wat Compagnie Doedel aan het klaarstomen is voor hun klap op de vuurpijl. Want zij zullen na het invallen van het duister zorgen voor een spectaculaire afsluiting van dit kunstproject!
Compagnie Doedel zorgt met zijn 'Vuurfabriek' voor een indrukwekkend spektakel met percussie en veel, heel veel vuur. Daarmee oogsten zij inmiddels succes in vele Europese landen. En in Zoetermeer zal dit spectaculaire gezelschap voor een ongelooflijk "vuurwerk" zorgen! Samen met Antoon Versteegde zorgt Compagnie Doedel voor een indrukwekkend en onvergetelijk evenement!




Bambusbrücke verbindet

 

"Das macht super viel Spaß. Es ist faszinierend, wie man mit einfachenn Mitteln im Team in kurzer Zeit riesige Konstruktionen bauen kann."



De eerste bamboe zeppelin-ring bouwden we in 1995 op het terrein van de Technische Universiteit Eindhoven.
Daarna volgden ringen in Denemarken, Duitsland, België, Frankrijk, Engeland, Belgrado en New York.
Binnenkort is Canada aan de beurt, wat volgt?

Binnenkort wellicht een meer dan 300 meter lange zeppelin boven Texas...?
Wie, wat waar? Dat komt op DEZE nieuwspagina!

 

De eerste resultaten van het 24e Symposium international d'art contemporain de Baie-Saint-Paul in Canada:

 

L'Hebdo CHARLEVOISIEN / Culturel / 14/08/2006

L'effervescence de la création au 24e Symposium

Depuis plus d'une semaine déjà, les 11 artistes du 24e Symposium d'art contemporain de Baie-Saint-Paul sont au travail, commencent à tapisser les murs de leur « atelier » et partagent avec les visiteurs leur univers créatif. Au milieu d'eux, le directeur artistique Guy Sioui-Durand ne cache pas son enthousiasme.

La déambulation festive dans les rues de Baie-Saint-Paul a donné le ton à ce Symposium éclaté où l'aréna n'est plus le seul lieu de la manifestation culturelle. Malgré tout, c'est dans cette enceinte que les artistes se sont mis à la tâche, et déjà, ce qu'on peut y voir donne le goût d'y refaire un saut pour ne rien manquer de leur cheminement créatif.
« Les artistes qui ont atterri ici, c'est à peu près tout l'éventail de ce qui se fait en art contemporain actuellement avec un mélange de jeunes et de plus vieux », de décrire avec enthousiasme Guy Sioui-Durand.

Banane
Les visiteurs ne pourront ignorer « la banane géostationnaire » du quatuor international formé de Antoon Versteegde, Sylvia Dekker, Hugues Coupal et César Saëz. Troisième phase d'un projet de grande envergure qui mènera au vol d'une énorme banane au-dessus du Texas, le groupe développe un modèle virtuel de 12 mètres de longueur et travaille à la construction d'anneaux de bambou de 15 mètres de diamètre. Pour cette étape, les artistes sollicitent d'ailleurs la participation de la population. « Nous avons besoin de volontaires samedi et dimanche », d'inviter M. Saëz. Rendez-vous sur le terrain devant l'hôtel de ville.

Par : Brigitte Lavoie

       

Zeppelin banaan van bamboe en elastiek, gevuld met waterstofgas.

Je ziet ze tegenwoordig nauwelijks nog vliegen, maar elk jaar komen er weer nieuwe plannen en verhalen over de wederopstanding van de Zeppelin als alternatief vervoersmiddel. Een internationale groep kunstenaars wil er nu zelfs een lanceren met geen ander doel dan de verheven kunst. Zij presenteren binnenkort op een internationaal symposium hun vergevorderde plannen om een 300 meter lange zeppelin te bouwen in de vorm van een banaan. Dit onbemande vaartuig wordt volgend jaar op 30 km hoogte boven Texas gestationeerd, zodat het geheel er uitziet als een kleine maan.

De vliegende banaan is een idee van de Argentijnse kunstenaar César Saëz die in Montréal woont en werkt en met dit even ambitieuze als absurde kunstproject onlangs nog veel belangstelling oogstte tijdens de negende Biënnale van Havanna. Saëz werkt samen met kunstenaars en universiteiten in verschillende landen, waaronder Argentinië, Canada en Roemenië. Meer informatie vind je op www. geostationarybananaovertexas.com

Bij zijn zoektocht naar een geschikte constructiemethode kwam Saëz bij de Nederlandse kunstenaar Antoon Versteegde die al meer dan 15 jaar plannen ontwikkelt voor een eenvoudig en eenmalig luchtschip waarvan de constructie voornamelijk bestaat uit bamboe en elastiek. En daar waar andere luchtschipinitiatieven steeds weer stuk lopen op de strenge eisen en voorschriften van de Rijksdienst voor de Luchtvaart, denkt Versteegde deze dienst te vlug af te kunnen zijn door elk schip maar één keer te gebruiken. De gebruikte materialen kunnen vervolgens op de plaats van bestemming worden hergebruikt voor het bouwen van bamboe huizen of ze kunnen gewoon als bonenstaak fungeren in de tuin.

Daar waar andere zeppelins sinds de teloorgang van de 'Hindenburg' in 1937 het onbrandbare helium als draaggas gebruiken, wil Versteegde zijn luchtschepen toch weer als vanouds met het veel lichtere en goedkopere waterstofgas vullen:
"Dat is niet brandbaar, zolang er maar geen zuurstof bij komt en daar zijn inmiddels tal van oplossingen voor te vinden. Bovendien kun je het waterstofgas na de reis nog op allerlei manieren gebruiken, terwijl er voor het dure helium op de meeste landingsplaatsen geen zinnige toepassing is te vinden."

Van 4 augustus tot 4 september 2006 vindt de officiële presentatie plaats tijdens het 24e Symposium international d'art contemporain de Baie-Saint-Paul in Canada. Antoon Versteegde is uitgenodigd om hier zijn constructietechniek met bamboestokken en elastiek te tonen middels zijn zeppelinring die eerder al te zien was op verschillende plaatsen in Denemarken, Duitsland, België, Frankrijk, Engeland, Belgrado en New York.

Kijk voor meer info op: www.symposium-bsp.net

 


 

Bamboo art at the World Festival of Pan Pipe 2008

  • Antoon Versteegde is honored to be invited to the Solomon Islands to design and build (in collaboration with the Solomon Islands Artists Association) a spectacular set for the worlds first World Festival of Pan Pipe, to be held in the Solomon Islands, 5th - 19th July 2008.

    The musical instrument the panpipe is also made from bamboo (amongst other materials).
     
  • More information at http://www.panpeople.com.au/

     

  • Here you see two picture of one of the many groups who will perform at the festival, along with the world's greats from Rumania, Bolivia and Malawi.

 

The Pan People Project will bring together virtuoso musicians from Rumania, Solomon Islands, Bolivia and Malawi, together with Australian artists, to create a piece of multi media music theatre.

In Greek mythology the God Pan created an instrument to lure the nymph Syrynx. Today there are living panpipe traditions throughout South America, Africa, Europe and the Asia-Pacific region.

The contemporary sense of the instrument is expansive. From soloists in jazz, classical, contemporary and folk, and nearly every musical genre, through to collaboration within dance, circus, theatre, new instrument making and more.

The Pan People Project is a continuing exploration of traditional cultures and the contemporary possibilities of this versatile musical instrument. This festival will be an opportunity to showcase the numerous panpipe bands and wonderful traditions from the Solomon Islands, with one idea being to combine them to form 'the worlds biggest pan pipe band'!

The vision for the Pan People Project will be the world's inaugural World Festival of Pan Pipe, to be produced in Honiara in the Solomon Islands. This unique event will include the construction of a huge bamboo theatre by Antoon Versteegde. The construction will be done in collaboration with the Solomon Islands Artists Association.

The community project will include large scale fire sculptures, puppets, huge digital projections, lantern parades and pyrotechnics, and will feature the nation's artists and youth, in collaboration with Australia's most experience professional community arts practitioners.

 

 


 

Grenzen verkennen met Udense 'banaan'



De Udense kunstenaar Antoon Versteegde is gespecialiseerd in bamboe. Met een Argentijnse collega gaat hij een zeppelin bouwen.
Foto Peter van Huijkelom

De Udense kunstenaar Antoon Versteegde is betrokken bij een 'krankzinnig' plan om een enorm luchtschip in de vorm van een banaan boven Texas te laten vliegen.

Zeppelin Uden/Montréal
door Tom Vos

Stel je voor: een drie- tot zeshonderd meter hoge zeppelin in de vorm van een banaan die een maand lang boven Texas, de thuisbasis van president Bush, rondvliegt. Alsof de vermaarde banaan van Andy Warhol op de hoes van de legendarische el_pee van The Velvet Underground & Nico uit 1967 wordt weerspiegeld in de lucht.

Lumineus
Het is een bijna krankzinnig maar tevens lumineus idee van de Argentijnse kunstenaar César Saëz, die volledig bezeten is van de luchtschepen die vroeger veelvuldig in de lucht te zien waren. Totdat in 1937 de wereldberoemde Duitse Hindenburg, de grootste en meest luxe zeppelin ooit, vlam vatte en neerstortte in New York, waardoor 35 van de 97 passagiers in de verzengende hitte het leven lieten. Met afschuw nam het publiek kennis van de op film vastgelegde ramp. Het keerde zich vervolgens helemaal af van de zeppelins, waarmee hun tijdperk voorbij was.
Als ode aan de prachtige lucht schepen wil de in het Canadese Montréal woonachtige kunstenaar Saëz een unieke zeppelin maken van onder meer bamboe en elastiek. Via internet is de Argentijn in contact gekomen met zijn Udense geestver want Antoon Versteegde, specialist op het gebied van bamboekunst.
Versteegde heeft in binnen- en buitenland faam verworven met zijn bamboe-constructies. Ook maakte hij al eens onderdelen van zeppelins, in de vorm van ringen. Op 5 augustus gaat de Udenaar Saëz in Canada be_zoeken.

Test
Tijdens het Internationale Symposium d'art contemporain de Baie-Saint-Paul laat hij daar zien hoe je een zeppelinring kunt bouwen van bamboestokken, die met elastiek aan elkaar geknoopt zijn.
"Wat we daar tonen, moet de opmaat vormen voor het project van de vliegende banaan die Saëz in juni boven Texas als onbemand vaartuig wil laten zweven. Op dertig kilometer hoogte, dat is hopelijk hoog genoeg om gedonder met de Amerikaanse autoriteiten te voorkomen. Het geldt ook als test hoe Amerika erop gaat reageren, want ze zijn uiteraard nog steeds erg bang voor aanslagen. We willen de grenzen van de vrijheid verkennen. En hoe kan dat mooier dan met een banaan?"

Mexico
Ook andere kunstenaars en universiteiten worden bij het project betrokken, aldus Versteegde. "Alleen al de bouw van de zeppelin, gepland in de woestijn van Mexico, is een huzaren klus waar we 150 medewerkers voor nodig hebben.
Financiering moet gebeuren via sponsoring en subsidies, maar daar hoef ik me gelukkig geen zorgen over te maken."
Versteegde, ook gefascineerd door luchtschepen, liep zelf al meer dan vijftien jaar rond met plannen voor een luchtschip op basis van bamboe en elastiek. "Helaas lopen initiatieven steeds weer stuk op de eisen en voorschriften van de Rijksdienst voor de Luchtvaart. Maar wij willen van alles af zijn door de zeppelin maar één keer te gebruiken. Dan zijn er veel min der regels."

Waterstofgas
Versteegde zegt dat Saëz de zeppelin met waterstofgas de lucht in wil laten gaan, hoewel bouwers van luchtschepen na de ramp met de Hindenburg eer der kiezen voor het onbrandbare maar dure helium. "Gebruik van waterstofgas is niet gevaar lijk, als je er maar zorgvuldig mee omspringt. Zo lang er geen zuurstof bij kan komen, is er niets aan de hand."


 

Romeinse wachttoren van bamboe brandt in de Leidsche Rijn

  • Antoon Versteegde bouwde met een aantal vrijwilligers een bamboe kopie van een Romeinse wachttoren voor het feestweekend van 10 jaar Leidsche Rijn.
  • Daarna ging de wachttoren op spectaculaire wijze in vlammen op middels een performance van Compagnie Doedel !

     



 

Den Bosch krijgt bamboe stadspoort

Brabants Dagblad, 30 mei2005 - door Gert-Jan Buijs

Maandag 30 mei 2005 - In Den Bosch begint de bamboe stadspoort van Anton Versteegde vorm te krijgen. Antoon Versteegde heeft het liefst dat iedereen die komt kijken bij de bouw van de bamboe stadspoort aan de Pettelaarseweg de handen uit de mouwen steekt.

Den Bosch - "Heb je al gebamboestiekt?" In het gras onder de esdoorns tegenover de Schroef van Archimedes wordt druk gewerkt. Kinderen en volwassenen zetten de poort in elkaar. "Je moet de elastieken helemaal wit trekken", verduidelijkt een medewerker van Versteegde. De poort bestaat uit vierkante bamboekubussen met diagonaal nog bamboestaken ter versteviging. In de hoeken zijn ze aan elkaar bevestigd met een dikke knot bruine elastieken. Dat heet bamboestieken. Als de eerste helft van de poort klaar is, torsen tientallen mensen hem de weg over. Op het moment surprème wordt de halve poort omhoog geduwd met lange bamboestokken, terwijl aan de andere kant een groepje 'sterke mannen' de boel overeind houdt. Krakend komt het gevaarte overeind. Versteegde gaat in het bakje van een hoogwerkertje omhoog, om nog wat takken van een boom te verwijderen. Anders past het geval niet tussen de boom en de dichtstbijzijnde lantaarnpaal.


Kliknieuws.nl - woensdag 4 mei 2005

Zestig vlaggen voor zestig vrije jaren

VEGHEL ­ Een bijzonder kunstwerk kreeg de afgelopen weken in Veghel vorm. Woensdagavond had het een prominente rol tijdens de herdenking van zestig jaar bevrijding. Het bamboekunstwerk, bestaande uit zestig vlaggen voor ieder jaar dat in vrijheid wordt gedeeld, is gemaakt door verschillende groepen uit de Veghelse bevolking.

Als de klokken van de Lambertuskerk even voor acht uur luiden arriveert een grote groep mensen bij het Airborne- en Indië-monument aan de Kolonel Johnsonstraat. Het Sint Barbaragilde loopt voorop, met stille trom. Zestig mensen, oud en jong, dragen een lange bamboestok bij zich met aan de top een zelfbeschilderde vlag, die de vrede verbeeldt. Op het grasveld tussen de twee monumenten worden ze een stellage van bamboe gehangen. Dat gebeurt onder het oog van kunstenaar en bedenker Antoon Versteegde. Geruisloos wiegt het kunstwerk heen en weer. De zakken aan het uiteinde, die als contragewicht dienen, zijn gevuld met zand uit alle windstreken van Veghel. Symbolischer kan het bijna niet. De makers reageren enthousiast op het resultaat. Honderden mensen slaan de verrichtingen van hun plaatsgenoten gade en zwijgen indrukwekkend als The Last Post heeft geklonken.

Twee minuten wordt er stilgestaan bij alle slachtoffers die gevallen zijn bij oorlogen en vredesmissies sinds de Tweede Wereldoorlog. Het Nederlandse volkslied wordt hardop meegezongen. "Het is de kunst om vrijheid te bewaren en door te geven", verwijst loco-burgemeester Jan Kerkhof in zijn toespraak naar het thema van de 4 en 5 meiviering dit jaar. Na zijn woorden worden er kransen gelegd, terwijl Harmonie Frisselstein koraalmuziek speelt. Dat gebeurt door vertegenwoordigers van de gemeente Veghel, Joodse gemeente, gilde, moslimgemeenschap en kinderen van de Bernadetteschool, die de twee monumenten hebben geadopteerd.


Antoon Versteegde exposeert in New York

door Willie Roks / Brabants Dagblad

Woensdag 5 januari 2005 - Bamboekunstenaar Antoon Versteegde uit Uden toont binnenkort zijn werk in het gebouw van de Verenigde Naties in New York. "Mooi dat ik als beeldend kunstenaar mijn kwaliteiten kan benutten om anderen iets te laten zeggen." Deze cryptische woorden van Antoon Versteegde uit Uden slaan op de tentoonstelling die deze kunstenaar volgende week gaat inrichten in het gebouw van de Verenigde Naties in New York.

'Afterwards' toont indrukken van Europese en Amerikaanse jongeren die Auschwitz hebben bezocht. Het werk is te zien bij de Verenigde Naties in New York. (Foto Antoon Versteegde)

Zijn expositie slaat een brug tussen heden en verleden brengt jonge mensen uit Europa en de VS in contact met overlevenden van Auschwitz. Op 27 januari is het zestig jaar geleden dat Russische troepen het vernietigingskamp bevrijdden. In dat kader heeft het Internationaal Auschwitz Comité? de expositie van de 'bamboekunstenaar' Antoon Versteegde georganiseerd. Zondag vertrekt hij naar New York. "Er zijn nog tientallen dingen die fout kunnen gaan", tobt Versteegde. Zo zit hij in zijn maag met het vervoer van de enorme foto's die bij het Udense bedrijf Cyron heeft gedrukt zijn op vellen van 4,5 meter lang. "Ik had die liever al veilig en wel ginder gehad, maar de deadline is steeds opgeschoven." De bamboestokken zijn in de VS besteld en moeten nog op maat gezaagd worden. Daarna worden ze met elastieken banden aan elkaar gemaakt.

Veiligheid
Na een expositie in het Europeese Parlementsgebouw in Brussel en in het Willy Brandt Haus in Berlijn weet hij waar de moeilijkheden zitten.
"Veiligheidseisen zijn zo groot, dat er haast geen doorkomen aan is. Ik moet iemand binnen die organisatie op mijn hand zien te krijgen, anders loopt het niet. Dan sjouw ik eindeloos met materialen door gangen en liften. "

Versteegde die al twintig jaar bezig is met zijn bamboeprojecten zal in New York een tijdelijk bouwwerk plaatsen van tien meter doorsnede. In die ring waar publiek omheen en doorheen kan lopen, komen foto's te hangen van jongeren die Auschwitz bezocht hebben. De jongeren kregen allemaal een wegwerpcameraatje toegestuurd en konden foto's maken. Die zijn levensgroot afgebeeld. De enorme lap papier wordt over een bamboestok gedrapeerd en aan de achterkant komt een tekst te staan van de persoon zelf, de jongere beschrijft daarin wat het bezoek aan het vernietigingskamp met hem of haar gedaan heeft.
"Dat waren niet zomaar schoolreisjes", zegt Versteegde. "Zo'n bezoek verandert de levensinstelling." Als voorbeeld trekt hij een willekeurige foto uit de stapel. Het is het portret van de 15-jarige Esther Guylaine Abdelaziz. Ze is opgegroeid in Frankrijk en is half Algerijns. Samenvattend schrijft ze blij te zijn met haar multiculturele achtergrond en de mogelijkheid om op te groeien in een vrij land. Ze constateert dat politici met een zieke intentie nog steeds de balans kunnen verstoren.

De tentoonstelling zal tien weken blijven staan. "Natuurlijk vraagt de organisatie Kofi Annan, de president van de VN, voor de opening. Maar ik weet dat zo iemand vaak op het laatste moment elders iets belangrijkers te doen heeft. " Over de gevolgen die een dergelijke prestigieuze tentoonstelling voor zijn carrière heeft, is Versteegde nuchter. "Werken in de VS is lastig vanwege vergunningen en verzekeringen. Ik zou het pas echt fantastisch vinden als deze spielerei tot iets serieus zou leiden. Het bouwen van een tijdelijk ziekenhuis in een rampgebied als Sri Lanka, bijvoorbeeld. Bamboe groeit hard. En mensen kunnen het zelf doen."

 

Udense kunstenaars te gast bij Kofi Annan

Artikel uit De Gelderlander en het Brabants Dagblad ­ door Willie Roks

UDEN/NEW YORK - Antoon Versteegde en Sylvia Dekker zijn net terug uit New York waar ze een expositie inrichtten over 60 jaar Auschwitz'.

"De verhalen die mijn ouders over de oorlog vertelden waren vooral mooi en spannend. Nu heb ik in de ogen gekeken van mensen die het concentratiekamp hebben meegemaakt." Kunstenaar Antoon Versteegde is er nog steeds confuus van, net als zijn vrouw Sylvia Dekker . Het Udense kunstenaarsechtpaar is teruggekeerd uit New York waar ze een tentoonstelling inrichtten in het gebouw van de Verenigde Naties ter gelegenheid van de viering van de zestigjarige bevrijding van het concentratiekamp Auschwitz. Ze spraken daar met overlevenden van het kamp en werden ontvangen door VN-secretaris-generaal Kofi Annan.

Het was vorige week donderdag op de kop af zestig jaar geleden dat Auschwitz door het Rode Leger van de Russen ontzet werd. Om dat te herdenken vroeg het Internationale Auschwitz Comité aan Versteegde om een grote tentoonstelling in te richten met zijn befaamde bamboeconstructies.

Over de bamboestokken werden levensgrote foto's gedrapeerd van jonge mensen die Auschwitz bezochten en daarover hun gedachten op papier zetten. Die teksten waren op de achterkant te lezen. De stelling is in een grote cirkel opgebouwd waar bezoekers in kunnen lopen. De tentoonstelling blijft zeker nog tot eind februari staan.

Overlevenden ontmoetten daar Kofi Annan en vertelden hun verhaal. "Hij heeft vooral geluisterd. Het is een warme zachte man", zegt Sylvia. "Het was aangrijpend om met deze mensen aan één tafel te zitten." Het hele project wordt financieel gedragen door de Duitse autofabrikant Volkswagen in het kader van de wiedergutmachung. Volkswagen was destijds een 'vinding' van Hitler die meende dat een goedkope auto binnen het bereik van alle Duitsers moest komen.

TERUG
De bamboekunstenaar Versteegde is overigens al weer gevraagd voor een volgende tentoonstelling in het VN-gebouw. Als alles volgens planning verloopt, gaat het echtpaar in mei weer terug. Versteegde ontwerpt daarvoor bamboehuisjes die tijdens rampen snel opgebouwd kunnen worden door de mensen zelf. "Bamboe groeit in warme landen zoals onkruid hier. Er is dus volop van voorhanden. Als we mensen door middel van tekeningen kunnen laten zien hoe ze zo'n huisje moeten bouwen dan staat het in één dag. Zo'n huisje wil ik daar opbouwen en inrichten."


 

De gedachten achter Land Art

Een onderzoek naar de communicatie van Land Art
door Anne Marie van der Weide

Voorwoord

Dit verslag is het eindresultaat van mijn studie naar hoe de Landschapskunstenaar zijn visie probeert over te brengen naar de mens. Hierbij is de manier van werken, de doelstelling van de kunstenaar en de beleving vergeleken met de werkwijze en beleving van de landschapsarchitectuur. Dit onderzoek is gedaan in het kader van de studie Landscape Architecture and Planning aan de Universiteit Wageningen.

Door dit onderzoek is mijn inzicht in de landschapsarchitectuur en de landschapskunst vergroot. Ook zijn er een aantal vragen opgerezen als: Wat is de rol van de kunstenaar in de maatschappij? Wat is de taak van de landschapsarchitect in deze samenleving? Tot in hoeverre dringt landschapskunst tot ons door? Het zijn vragen waar geen direct antwoord op te geven valt. Verder onderzoek is nodig om een goed overzicht te verkrijgen over deze vragen, zowel binnen de landschapsarchitectuur, als aanverwante disciplines die direct of indirect bij de landschapsarchitectuur betrokken zijn. De taken en middelen van de landschapsarchitect worden op deze wijze duidelijker. Een doorgaande discussie over de beleving van landschapsarchitectuur kan hierbij een bijdrage leveren. Ik hoop met dit onderzoek een stukje bij te dragen aan de bestaande discussies over het ontwikkelen van nieuwe methodes in de landschapsarchitectuur en dat er misschien een nieuwe discussie ontstaat over de rol van landschapskunst in het landschap.

Tot slot wil ik graag alle mensen bedanken die mij geholpen hebben bij de totstandkoming van deze scriptie. Ik bedank mijn begeleider Jaap Lengkeek voor de hulp bij het opzetten van het onderzoek en het meedenken tijdens het onderzoeksproces, de kunstenaars Rob ten Berge, Piet Slegers, Antoon Versteegde, Dirk Hakze, Dick Lubbersen en Lucien den Arend voor het delen van hun ervaringen met Land Art, mijn vriend Thijs voor het nakijken van de teksten en verder allen die mij advies heeft gegeven op allerlei gebied.

Ontwikkelingen in de kunst, zoals het ontstaan van Land Art, lijken op het eerste gezicht misschien niet zo belangrijk, maar kunnen van grote betekenis zijn voor verdere ontwikkelingen in de landschaps- architectuur. "De landschapsarchitect en de landschapskunstenaar werken op hetzelfde terrein, met eenzelfde problematiek, alleen vanuit een andere achtergrond." (McDonough, 1983:16) De manier waarop kunstenaars in de Land Art hun ideologieën aan de mens kunnen brengen, kan een grote inspiratiebron vormen voor vele landschapsarchitecten. Uiteindelijk kan Land Art misschien leiden tot een betere sociale en maatschappelijke betrokkenheid in de landschapsarchitectuur.

Dit onderzoek heeft zich toegespitst op welke middelen landschapskunstenaars gebruiken om met het kunstwerk hun filosofische gedachten te communiceren aan de sociale omgeving.
Aan de hand van een probleemstelling, weergegeven in een schema, zijn er een aantal te onderzoeken gebieden geformuleerd. Vervolgens zijn deze door middel van interviews met verschillende beeldend kunstenaars en landschapskunstenaars, literatuuronderzoek en onderzoek naar Land Art kunstwerken in Nederland, antwoorden geformuleerd op de vraagstellingen verkregen uit de probleemstelling. Rond de jaren zestig ontstaat er in Amerika een typische drang naar een totaal andere wijze van kunstpresentatie. Kunstenaars uit het minimalisme en uit de conceptuele kunst beginnen met het zoeken naar een nieuwe realiteit door nieuwe vormen van sculptuur. De perceptie van de beschouwer met betrekking tot ruimte en tijd speelden een belangrijke rol in het functioneren van het kunstwerk. Hiermee wilden de Land Art-kunstenaars de mens een sterkere geografische verbondenheid geven met het landschap.

De tegenwoordige landschapskunst legt het accent op de sociale en/of culturele context van de locatie. De kunstenaar wil met zijn kunstwerk een bepaalde bewustwording creëren. De sociale bewustwording kan betrekking hebben op het eigen innerlijk, het bestaan van de mens of het menselijke achter ons te laten en het spirituele op te zoeken. De culturele bewustwording berust vaak op het "cultureel opvoeden " van de mens. Het kunstwerk probeert de aandacht te vestigen op de omgeving, de historie of culturele aspecten. Om deze bepaalde bewustwording op te roepen wordt in de werkwijze af gegaan op eigen intuïtie. Door eigen gevoel geleidt worden aangrijpende, fascinerende of prikkelende elementen in de omgeving of in de geschiedenis van de omgeving opgepakt voor het ontwikkelen van ideeën. Vervolgens wordt er bij de conceptontwikkeling gezocht naar een vertaalslag van concreet naar een abstractie in symbolen en metaforen. Deze symbolen, zoals de punt, de lijn, de cirkel, de spiraal, het labyrint en de piramide, wekken bij de mens een bepaalde emotie op.

Het symboliseren van de filosofische gedachte gaat voor veel land- schapskunstenaars nauw samen met spiritualiteit. Ruimte en tijd zijn hierin de twee belangrijkste elementen die vaak in symbolen terugkeren in het kunstwerk. In tegenstelling tot de landschapsarchitectuur is esthetiek veel minder van belang. Het gaat in eerste instantie om gevoelens op te roepen.
Bij de uitwerking van het kunstwerk wordt gebruik gemaakt van natuurlijke materialen, vaak afkomstig uit de omgeving. IJzer en metaal zijn uitzonderingen op deze regel, maar door natuurlijke processen zoals oxidatie en corrosie krijgen de materialen in de loop van de tijd een natuurlijk uiterlijk. Door het gebruik van materialen afkomstig uit de natuur, is het kunstwerk één met zijn omgeving.

Andere elementen die voor inpassing in het landschap zorgen is de relatie tussen natuur en cultuur. Dit wordt geuit in bijvoorbeeld het benadrukken van het contrast tussen natuur en cultuur of het verbeelden van menselijke activiteiten met natuurlijk materiaal. Andere elementen zijn;het gebruik maken van natuurlijke processen (het kunstwerk is onderhevig aan tijd), juiste verhoudingen zodat er een balans ontstaat tussen kunstwerk en omgeving en het omringende landschap bij het kunstwerk betrekken door het een deel van het kunstwerk te laten zijn.
Om landschapskunst te voelen en te begrijpen hoeft men niet eerder met kunst in aanraking te zijn geweest. De kunstwerken zijn gemaakt voor iedereen en ook beleefbaar voor iedereen. Of de doelstelling exact begrepen wordt, maakt voor veel kunstenaars niet uit. Belangrijk is dat men een emotionele reactie heeft op het kunstwerk, positief of negatief.

In hoeverre het mogelijk is om methodes en principes uit de Landschapskunst toe te passen in de landschapsarchitectuur, blijft de vraag. Ook zal de toepasbaarheid afhankelijk zijn van schaal en doel. Zo kan ik mij voorstellen dat een parkontwerp uiterst geschikt zou zijn voor het werken met geometrische driedimensionale vormen.

 

"...De mens weer in contact te laten komen met zijn innerlijk of de mens na laten denken over de zin van het bestaan, zijn niet de enige sociale beweegreden van de hedendaagse landschapskunstenaars. Antoon Versteegde pakt het bijvoorbeeld heel anders aan. Zijn ideologie is het opbouwen van grote culturele manifestaties, waarbij iedereen meehelpt om deze op te bouwen. Hij bedenkt en organiseert grootschalige en interactieve projecten met bamboestokken en elastiek. Het werkelijke opbouwen van de objecten laat hij aan grote groepen vrijwilligers over. Juist de samenwerking die ontstaat tijdens het opbouwen van zijn kunstwerken,is zijn doel. Mensen leren volgens Versteegde elkaar op een heel andere manier kennen als ze bezig zijn met het opbouwen. "Ik hoef maar aan een paar mensen uit te leggen wat er moet gebeuren en zij vertellen het weer verder, op deze manier communiceren mensen op een heel andere manier met elkaar dan bijvoorbeeld tijdens hun werk. Ook toevallige voorbijgangers mogen deelnemen aan het opbouwen, zelfs mensen die geen Nederlands spreken doen mee. Met handen en voetgebaren wordt duidelijk wat de bedoeling is". De uiteindelijke bamboekunstwerken hebben nooit een lange levensduur. Na een paar weken worden ze vaak al weer afgebroken. In de visie van Versteegde is die tijdelijkheid van een kunstwerk juist het belangrijkste aspect. Niet het beeld maar het nabeeld is van blijvende waarde. Iedereen die aan het project heeft meegewerkt zal zich het beeld herinneren, maar ook elkaar..."

TheHATERT voor Circus Colourful City te Nijmegen

BamBoekel - Tijdelijk kunstwerk in het centrum van Boekel

Bamboo Workshop PROCES-ZIE-RUPS, Uden september 2004

 

Bamboe expositie, lezingen en workshops 2004/2005


Het plan is om binnenkort in Uden weer een BAMBOE lezing/workshop te geven in/bij het atelier van Antoon Versteegde. Kosten: 85 EUR per persoon inclusief een BAMBOX. Als je daar bij wilt zijn gelieve een email te sturen.


 

Bamboestiek tegen tunneldenken / Bamboostics against tunnel vision

Open Space Workshop

Bamboo Republic Special Stamp Issue : Antoon Versteegde

 


Project for Peace

Let's build TARGETS at both sides of the wall...

Who can tell more about the Noria's of Quang Ngai?

 


In 2007 wellicht een 300 meter lange zeppelin...?
Wie, wat waar? Dat komt op DEZE nieuwspagina!

Bamboo Zeppelin Dreaming
As part of the B-Day Bamboo Industry seminars and workshops in AUSTRALIA we are proud to announce that Antoon Versteegde -renowned bamboo installation artist- recently agreed to conduct one or more workshops building bamboo rings. Read more... >>

Star & Arts

Stonehenge

BELEF Beograd

Oh no not again

UDEN titel
Tijdelijk kunstwerk als openingsspektakel A50 traject Uden - Veghel

BamBox (prototypes) for exhibitions in Sterksel, Best and Zundert

 


 

Sonja Nieß
Diplom-Nebenthema "Bambus"
März 2003
Ökologie und Design (ÖD)
Prüfer: Prof. Günter Horntrich
Köln International School of Design (KISD)

 

Die Anwendung von Bambus als Baumaterial in moderner Weise

 

.../...

Bambusskulpturen von Antoon Versteegde

Der niederländische Künstler Antoon Versteegde (geb. 1953) baut seit nun fast 20 Jahren große Bambusskulpturen, die er außerhalb von Museen und Institutionen als temporäre Kunst unter freiem Himmel Betrachtern frei zugänglich macht. Bambus ist für die Konstruktion seiner Skulpturen wegen seines geringen Gewichtes und seiner gleichzeitigen Stabilität hervorragend geeignet. Als Verbindungselemente benutzt Antoon Versteegde starke Gummibänder. Seine Werke lassen sich in sehr kurzer Zeit auf- und wieder abbauen. Bei der Verwirklichung seiner Skulpturen bezieht er andere Künstler oder spontane freiwillige Helfer mit ein, so dass die Installation an Interaktivität gewinnt und die Öffentlichkeit einen aktiven Teil der Gestaltung beisteuert. Ist eine Ausstellung vorüber, werden die Skulpturen abgebaut und alle verwendeten Teile (Bambusstangen, Gummibänder) finden in neuen Projekten eine Wiederverwendung.

.../...



[Home]

www.versteegde.nl

[TOP]
[Email]